第22章 裸画里的她，裙摆下的腿

棱镜市艺术馆的外墙是浅米色的石材，从外面看是那种内敛的厚重，走进去却豁然开朗，穹顶很高，灯光全是暖的，是那种专门为绘画设计的光线，不刺眼，但非常准确，能把一幅画的每一层颜色都还原得透彻。最╜新↑网?址∷ wWw.ltxsba.Me╒寻╜回?╒地★址╗ шщш.Ltxsｄｚ.ｃōｍ

晚上六点，陈逸背着相机包站在艺术馆，扫了一眼里面的场景——比他预想的多。

不是那种普通展览的流，是那种懂行的聚在一起的流，着装有格调，说话声音不高，走动之间带着一种在艺术空间里刻意培养出来的克制感，但每一张脸上的表是真实的，是被什么打动了的那种真实，不是装的。

周文轩的名字在棱镜市艺术圈是有分量的，这个分量不是那种靠炒作堆出来的，是真正画出来的，二十年，十几个系列，在国内几个重要的美术馆都留过作品，艺评的评价是\"野路子出来的正统\"，说的是他这个不走寻常的学院路线，但每一笔都扎实。

陈逸把相机从包里取出来，装上镜，先找了一个整体的角度，把眼前的场景收进取景框里——暖光、影、白墙上悬挂的画，每一幅画都有充足的间距，不挤，是那种有自信的悬挂方式，知道每一幅东西都站得住，不需要靠数量来撑场面。

快门按下去的瞬间，陈逸在群的另一端看到了周文轩。

长发扎成低马尾，亚麻衬衫是米白色的，袖子挽到手肘，衬衫的扣子从第一粒就没有全部扣上，领开着，是那种完全不在乎这类细节的样子，不是邋遢，是那种艺术家特有的、对外在形式感不太感冒的随意。

周文轩身边围着四五个，有画廊的、有收藏者、有媒体，他站在群中间，不是那种刻意把自己放在中心的，但群自然地形成了以他为圆心的弧形，是那种气场带出来的效果。

陈逸举起相机，在取景框里捕捉他说话的状态。

周文轩在说什么，距离太远，听不清，但能看见他说话时候的手势，是那种幅度很大的，用整个手臂去描述一个空间或者一种力量的手势，艺术家在讲自己作品的时候特有的那种状态，是有热在里面的，不是表演给别看的热，是真的在意。

快门，快门，快门。

陈逸很快进工作状态，这是他做纪录摄影的习惯，先把自己变成空气，让被拍摄的忘记镜的存在，等他们最自然的状态出现，然后按下去。

沿着展厅走，镜跟着他的视线移动，路过第一幅、第二幅、第三幅，都是周文轩的城市系列，色调很重，是那种把城市的压迫感和喧嚣感用颜料铸进画布里的感觉，大尺寸，有冲击力。

然后陈逸停下来了。

他停在一幅画前面，相机还举着，但快门没有按下去，取景框里的画面是那幅画的局部，然后他把相机放低了，直接用眼睛看。

这幅画比旁边的都大，占了整面墙的三分之一，悬挂的位置也更显眼，是那种展厅里的视觉核心，进来的早晚都会被这个位置吸引过来。

画布是竖向的，接近一个真实体的比例。

画里是一个。

体。

不是那种学院派的、带着解剖学意味的体习作，是有感在里面的，是周文轩用他的方式看见了这个、然后把他所看见的东西铸进去了的那种画。

背景是赭红，接近暗夜的颜色，站在那个颜色里，光从画面左上角的方向打下来，很侧，很强，把她身体的廓刻得非常清晰，同时让身体右侧沉进影里，光与暗的边界正好落在她的腰上、落在胸部的侧曲线上、落在大腿内侧到膝盖的那段弧度上。

姿态是站着的，但不是那种笔直的站，是那种重心落在右腿上、左腿微微弯着、左肩比右肩低一点的那种姿态，是有长年形体训练的才会无意识摆出来的放松站姿，骨骼和肌在放松状态下展示出来的线条比刻意摆pose的更有生命力。地址发\布邮箱 ltxsbǎ@ＧＭＡＩＬ．CＯＭ

肩线是窄的，往下是颈部到锁骨的那段，锁骨的影在侧光下非常明显，像是被刻进去的。

胸部的廓在周文轩的笔法下是那种有重量的饱满，不是那种漫画式的夸张，是真实的、在引力作用下有自然弧度的那种，尖的位置有一小块高光，是光线打到那里时候最亮的那个点，小，但非常准确，像是周文轩把那个细节专门找出来放进去了的。

腰是细的，和胸、形成一种非常自然的对比，那个对比不是工修出来的，是真实比例里本来就存在的那种，所以画出来才有说服力。>lt\xsdz.com.com_nr_zj();

部的曲线在半侧面的角度下展示得很充分，往下是大腿，是那种有肌但不粗的腿，是练舞的才有的那种线条，修长，有弹，膝盖以下到踝部非常净。更多彩

的脸没有正对画面，是侧着