965 跃跃欲试

，所有的表演都是根植于基本功的，只是挑战形式和内容有所变化。“地心引力”的挑战，这是从来不曾尝试过的，也是舞台之上所无法触碰到的，以另外的角度、另外的层面，重新审视表演基本功。

蓝礼甚至无法确定，到底应该选择方法派还是表现派，亦或者是二者结合。

第一，演员必须在加法和减法之中寻找到平衡；第二，表演必须有更加刻的内涵，却又不能影响电影的整体节奏；第三，独角戏的演出；第四，失重环境的位置。

所有的所有都在暗示着，“地心引力”的表演不仅是一个烫手山芋，而且还是一个长满荆棘的山芋。为了保留电影本身的商业属，在票房市场方面有所作为，演员的包袱压力将会进一步加重，远远比“活埋”那样单纯的独角戏还要更加困难。

任何一个残留理智的演员，都应该拒绝。

不仅因为一亿美元的投资全部都压在了演员身上，而且商业电影的票房数字不是由演员说的算，演员可以竭尽全力地奉献顶尖表演，却无法控制票房走向。

像“地心引力”这样，要求演员在表演方面挖掘、却又在商业方面有所诉求的电影；而且，票房还是最重要的第一诉求，华纳兄弟支付了一亿美元的成本，不是为了拍摄出一部艺术作品的，就好像当年的“盗梦空间”一样，票房才是他们的追求。

那么，一旦票房失败，所有的黑锅都是演员背的。

问题就在于，这不是“泰坦尼克号”或者“阿凡达”，也不是“盗梦空间”或者“指环王”。这些电影的商业属无比明显，即使得奖，他们在表演和剧本等奖项方面，竞争力还是无比薄弱的；但“地心引力”在商业属之外，内核却是一颗探讨哲学的文艺心。

难怪阿方索会一而再、再而三地强调，这部电影的所有重心都会在演员身上。

如果没有演员的表演，整部电影都将会毫无意义——甚至可能比“生命之树”的自我呢喃和生命反思还要更加空虚；另外一方面，将所有的思考和余韵重任丢给演员之后，阿方索才能集中力，按照商业电影的节奏和模式，完成整部电影的拍摄制作。

如此难题，估计每个都避之不及；但对于蓝礼来说，此时却热血沸腾、激澎湃、跃跃欲试。

这是不同于舞台剧的挑战，这也是不同于“明边缘”或者“疯了”的挑战，蓝礼需要真正地理解，什么叫做举重若轻，什么叫做轻描淡写却又余韵远。

继“抗癌的我”和“超脱”之后，继阿尔梅达剧院之后，蓝礼再次迎来了演技方面的全新挑战，而且，这还是一部商业电影！

果然，演员的生活是如此多姿多彩，永远不要轻易地自满，永远不要随意地驻足，因为冲挑战之后的景色总是美不胜收、惊心动魄。

回想到自己昨晚的斩钉截铁，再对比一下自己现在的摩拳擦掌，蓝礼就不由扶额：他终究还是没有办法拒绝，拒绝一个彩绝伦、错综复杂的角色，拒绝一次突自我、冲刺极限的挑战。

蓝礼强烈怀疑，就好像那些欺骗小孩子的怪叔叔们，总是拿着糖和巧克力来欺骗孩子；而对于他来说，不需要这些东西，只需要一部好的作品，他就会心猿意马了。所以，这是他心智还成熟的意思吗？

“这样的话，那么瑞恩的搭档，我们就需要改变设定。这样一个角色，在生命奥义之中显然还有其他的定位和意义。嗯……你有什么好的建议吗？

我现在的想法是，男和是一个完整的共同体，不分彼此，也缺一不可，在迫不得已的况下，选择了自我牺牲，不是为了成全男，而是在自然环境之中的优胜劣汰。等等，这样会不会有所歧义？在弱强食的环境之中，率先被淘汰的是？这样的误解是绝对不能存在的。”

阿方索此时已经完全沉浸在了自己的故事之中，絮絮叨叨地说着，同时抬起了右手，在桌面之上比比划划，抬起来询问着蓝礼的意见，但随即他就愣了愣，“抱歉，我忘记了，你……呃，还没有同意加盟呢，抱歉。”