一个
。
然而正是这种感觉，当初珑小心的将大门带上以后，金钟铭似乎又回到了前些天的那个夜里。
狭闭的空间，愤懑欲出的
绪，同时还有一种无能为力却又
薄欲出的妙感觉在周围压制着你，一方面想将那些绪压制在你的体内，另一方面却又似乎在催促着你将一切尽释放。
转过椅子，身后的观景窗是透明的，外面首尔江南地区的繁华和汉江的景色一览无余，但是一层玻璃却将现实的一切都锁在外面。
文王拘而演周易……在一阵毫无所得的思索以后，金钟铭莫名的就想起了这句话。然后，他又自嘲般的笑了出来，自己只不过是想写一个商业电影的剧本而已，又有什么资格拿这个去和先贤相比呢？！
实际上，又何止是在孤寂的哲学
上相差太多，接下来两个小时发生的事根本就证明了金钟铭在文学创作上的一无是处他一个字都没憋出来！
又或者再
脆一点，当金英硕敲门进来时，金钟铭唯一了的事就是看了一遍张恩赫留下的那个剧本……你还别说，这部改编自《无间道》的《新世界》故事非常惊艳，读起来就很有感觉，如果不是金钟铭一心一意想要炸大桥，估计还真想去凑一把！
“金英硕代表找我有什么事？”金钟铭按捺住心里焦躁的绪，表面上依旧显得镇定自若。
“我……刚从张恩赫代表那里听说了您在构思剧本。”金英硕开门见山。“也听说了您的特殊要求，所以有一点想法想要与您分享……”
话说，这就是张恩赫和金英硕这二位金钟铭电影制作方面左膀右臂的不同之处了。
前者，是自家老板私下里的长辈，又有着带路之恩，所以一直到现在他都还能在金钟铭面前保持着矜持和高度，也能在发现金钟铭的要求荒谬而执着时直接告辞。
而后者，说句不好听的，金英硕能够爬到现在，完全靠着金钟铭的赏识和提拔。所以，他可以放下身段，毫无顾忌的去帮自己这位老板解决问题，哪怕这个问题一听就葩到让无从下手……那他也能试着用脚去拨弄一下。
“你讲。”金钟铭这个时候倒是没有在意对方的钻营，实际上他是真的有些走投无路了。
“代表。”金英硕上前一步，略显沉吟的提议道。“您有两个要求，第一，炸掉大桥；第二，将复杂的绪激烈的释放……是这样吧？”
“没错。”
“前者暂时按下不提。”金英硕继续说道。“我刚从张恩赫代表那里听到后面那个要求的时候，就觉得很耳熟。思考了很久，就是在刚刚，我才想起来是怎么回事。原来，当年我在大学路那边做话剧后台的时候，曾经听过有一位老演员用过类似的话去教导过后辈……他当时说，话剧、电影、电视剧，越往前你需要酝酿出的绪就越充沛，而越往前这种绪释放的过程也激烈……”
“很有道理。”金钟铭立即来了兴致。“这其实是一种对表演力度的另类说法，正如同电影演员的表演力度远超电视剧演员一样，话剧演员确实比电影演员的表演力度来的更强。而我的要求中，暂且不谈炸大桥或者感的复杂程度，单单论及释放感的激烈程度，本身确实是一种对表演力度的追去。”
“那您想过为什么会如此吗？”
“时间和空间。”金钟铭当然不是蠢货，哪怕他走火
魔，那也是心里的一个执念而已，并没有耽误他的思考能力，所以稍一思索他就得出了正确答案。“电影之所以会比电视剧更有表演力度，那是因为篇幅所限，同样一个故事，电视剧有几十集去慢慢讲述，可电影却只给演员留下了极短的时间去阐述，所以一个合格电影演员在表演中感自然更加充沛，释放起来也更加激烈。至于话剧，那就更进一步了，因为相比较于电影，它不仅有着同样短促的时间要求，还有着空间的限制。电影可以借助大量的外景和道具，可话剧却只有一个简单的舞台，这就要求话剧演员去承担更多的东西……我明白你的意思了！”
话到这里，金钟铭豁然起身：“你的意思是说……我需要设计一个类似于话剧舞台一般的封闭式的表演空间？”
“《老男孩》！”金英硕笑着提醒道。“《老男孩》中崔岷植前辈的表演不正是您所追求的那感的激烈宣泄吗？为什么会如此？因为很长一段剧里，他被限制在了一个封闭的空间里。”
“我确实有这种感觉。”金钟铭开始绕着办公桌不停的走步。“确实需要一种封闭
式的压抑来挤
这种感，这种感不仅是演员个的，甚至还是电影主题的……你真是一语点醒梦中。”
“但是问题不是那么简单的。”得到表扬的金英硕并未着急居功，而是忍不住叹了
气。“我只想到了这一步，但是再往下，我又被您的要求给困住了……用空间来压缩感，固然会让它变得激烈，可如何才能让这种感同时还复杂化呢？”
“需要剧烈而频繁的剧转折。”金钟铭本能的应声道。“可在狭小的空
